Como se realiza un vitral en técnica tifanny.

El arte del vitral es un arte muy antiguo, que deslumbra al expectador que entra en una iglesia y observa todo el colorido que despliega al ser atravesado por la luz, y aunque en el último siglo su uso se ha extendido a temas más profanos, no por esto pierde su belleza ; para aquellos interesados en el arte del vitral expongo aquí brevemente los pasos de realización de un vitral:

1)Iniciamos con la realización de un boceto que es un dibujo a escala de lo que será el vitral real , teniendo en cuenta sus dimensiones reales, la técnica a utilizar es libre, acuarela inclusive algún programa gráfico también puede ayudar como corel y photoshop. Se trata de obtener el cartón a escala real de este boceto, que servirá como molde para realizar los cortes de vidrio.

2) Elección del vidrio que hará parte del vitral de acuerdo con el boceto realizado teniendo en cuenta sus colores y texturas, se puede utilizar una caja lumínica para probar como se verían los vidrios en conjunto al ser atravesados por la luz.

3)Procedemos a cortar el vidrio de acuerdo a los moldes que ya tenemos en cartón y los separamos con pinzas.

4)Luego procedemos a pulir los pedazos de vidrio previamente cortados para permitir una mejor adherencia de la cinta de cobre, si se trata de un vitral tiffany.

5)A continuación procedemos a encintar cada pedazo de vidrio, asegurándonos que quede bien centrado en los bordes del vidrio, pues de otra manera al soldar se evidenciarían defectos en la líneas de conjunción.

6)El siguiente paso es encajar todo el vitral, puede ser en un marco de madera y procedemos a soldar. La soldadura se realiza sólo en las intersecciones de los vidrios y se realiza con una aleación de estaño y plomo en caso de que sea un vitral con cañuela.

7)Una vez soldado se procede a aplicar flux para darle color negro a las divisiones de soldadura y luego el patinado para dar así un acabado profesional al vitral.

La técnica tiffany permite trabajar con pedazos de vidrio muy pequeños cosa que era más dificultosa de realizar con la cañuela, aunque actualmente en el mercado existen cañuelas muy delgadas y extremadamente flexibles. Básicamente estos son los pasos para realizar un vitral, tanto desde un gran ventanal, como si desea realizar figuras decorativas o lámparas.

En este video se puede ver de una manera más gráfica el proceso, ya todo depende de la creatividad y buen gusto del vitralista.

Imágenes tomadas de Google imagenes, agradecimientos

TENDENCIAS EN EL VITRAL

Como vitralistas siempre nos hemos preguntado sobre las tendencias del vitral, como se haría en un futuro?, particularmente pienso que diferirá bastante de lo que actualmente se hace, sugiero aquí algunas ideas:

Imagino un vitral inteligente que al ser tocado cambie totalmente su apariencias o produzca un sonido, un vitral musical porque no, y no creo que sea algo imposible pues se cuenta ya con muchas tecnologías que permitirían hacer esto.

También vitrales que sean especies de hologramas que cambiaran según la luz del día, realizando esto sobre vidrio por supuesto.

Otro aspecto a considerar también será sobre la manera de restaurar los vitrales, utilizando nuevas técnicas, en Europa existe un proyecto llamado Constglass que pretende mejorar las actuales técnicas de restauración del vitral.

También me imagino vitrales con tecnologías táctiles incorporadas lo cual les daría una diferente apariencia cada vez que se tocara el vitral.

Inclusive vitrales que el medio de cohesión fuera simplemente un componente magnético con el fin de evitar el uso de soldadura.

El vitral como todo arte esta sujeto la investigación e incorporación de nuevas técnicas que permiten su evolución en el tiempo, y es nuestro deber como artistas realizar un aporte que permita dicha evolución. Esperamos en un futuro poder incorporar algunas de estas tecnologías para de esta manera innovar en la realización de vidrieras.

Es por esto que hemos querido compartir algunas ideas con la comunidad de vitralistas, porque no mundial y poder realizar proyectos conjuntos y abrir espacios para el intercambio de ideas y así contribuir un poco a la difusión y evolución del vitral.

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Hacia un diseño sostenible en el vitral.

Actualmente la producción de bienes de consumo genera un gran cantidad de desechos que muchas veces contaminan por eso creemos que una de las principales preocupaciones de todas las empresas o talleres y el nuestro no ha sido ajeno a esto, es la de realizar diseños que sean cada vez más amigables con el medio ambiente y aunque el impacto del vitral sobre el medio ambiente puede ser mínimo, vitrales realizados con silicona o el mismo mosaico u otro material deberían ser pensados como una opción a tomar en el diseño de un nuevo estilo de vitral ,un vitral bien realizado puede conservarse por muchos años, y si bien los que se destruyen o dañan pueden causar un impacto ambiental mínimo , pienso que el impacto mayor se generaría directamente sobre quien lo realiza.

Por esto hay varias consideraciones a tener en cuenta:

Deberían utilizarse técnicas que utilizaran menos plomo o cañuela , que incluyeran otro tipo de material biodegradable y para esto es importante conocer todo el proceso desde el diseño y elaboración hasta el terminado del vitral.

El diseño debe incluir todas las especificaciones técnicas tanto de estructura, como de materiales el uso de vidrio reciclado y de materiales diferentes al plomo como se muestra en este video sobre arte en vidrio reciclado sería una opción.

Durante el proceso es importante conservar todas las medidas de seguridad como guantes, gafas protectoras y respiradores especiales para el momento de soldar, ventilación adecuada, para atenuar el impacto sobre la salud por eso es recomendable que la realización de vitrales sea hecha por talleres especializados.

En el acabado debería tenerse en cuenta la estructura para que sea algo que perdure por muchos años y no sea un simple objeto de consumo que se desecha prontamente.

Así "un diseño inteligente puede reducir la cantidad de material que se necesita, a veces será posible utilizar un material nuevo y "medioambientalmente" mejor, y a veces es suficiente con mejorar el proceso de un viejo material o generar propuesta de reciclar." según Mónica Mateos.

Es así como en muchas áreas de la contrucción ya se están utilizando materiales nuevos, el siguiente artículo titulado eco floor puede ser inspirador y promover la búsqueda de nuevos materiales, nuevas técnicas en el diseño y elaboración del vitral.

Es pues un imperativo de todo vitralista buscar nuevos materiales experimentar si es necesario, realizar modelos rápidos para probar materiales, estructuras, buscar en otras industrias o artes procedimientos que puedan aplicarse al vitral, abrimos aquí pues el debate a sus comentarios, esperamos sea un punto de partida para futuras reflexiones y desarrollo sobre un diseño sostenible no solo en el vitral sino en muchas artes e industrias.

IOG Vitralista

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Precauciones a tener encuenta en el taller doméstico

El arte de la vidriera ha venido teniendo un gran auge durante los ultimos años, los talleres profesionales cuentan con todas la medidas de seguridad para el manejo tanto del vidrio como de otros elementos por esto es muy importante tener cierto tipo de precauciones si quieres montar un taller doméstico en tu casa.

Aquí te damos algunas precauciones que debes tener:

1) Limitar las actividades a lo que puedas almacenar, trabajar mosaico que no requiere de plomo.

2) Mantener a mujeres embarazadas y niños lejos del área de trabajo.

3) No comer ni beber ni fumar dentro del área de trabajo, ya que algunos materiales requieren de un manejo adecuado y su ingesta puede ser peligrosa.

4) Instalar el taller en una zona con buena ventilación retirado de la vivienda y que no tenga tomas de aire que puedan contaminar el sistema de ventilación doméstico.

5) Un taller cerrado separado de la vivienda con alfombras adhesivas que ayuden a recoger los materiales como vidrio o soldadura.

6) Un lugar apropiado para lavarse las manos,el teléfono en un estudio aparte.

7) Aspirar el taller evitando barrer para no levantar los residuos como vidrio y soldadura.

8) El suelo y la superficie del taller deben ser preferiblemente lisas para evitar acumulacion de residuos y facilitar la limpieza.

9) Disponer de contenedores para almacenar los residuos de cañuela y soldadura de plomo

10) La restauración de ventanas debe dejarse para un estudio profesional pues el manejo de residuos debe realizarse con sumo cuidado.

11) Utilizar ropa de protección como un overol,guantes, el lavado de esta ropa debe hacerse aparte del de la ropa del hogar.

12) Usar gafas de seguridad para proteger sus ojos.

13)Es importante el uso de un respirador de partículas (HEPA) cuando suelde o al realizar cualquier trabajo que levante polvo,humo o vidrio al pulir por ejemplo.

14)Lavarse las manos siempre antes de comer y mas si ha estado expuesto al plomo o al flux.

15) Control regular de los niveles de plomo en sangre con análisis regulares.

Estas son algunas de las precauciones que se deben tener al instalar un taller doméstico, espero sea de alguna ayuda para ustedes, contáctenos en Bogotá al 5455437 para cualquier asesoría al respecto.

Imagen Taller tomada de Google imagenes

VITRALES CATECISMOS EN COLOR

Quien no se ha sentido fascinado por la belleza de los vitrales al entrar en una iglesia ,donde se aprecian variadas escenas bíblicas y de nuestro Señor Jesucristo; donde no solo el color ,luminosidad y composición de las escenas impregnan el ambiente de un sentido estético ,sino que suscitan en nosotros reverencia y alegría.

Durante los periodos Románico; Gótico y principios del renacimiento,los vitrales representaban escenas bíblicas y del evangelio educando al pueblo y separando del mundo exterior,creando un clima reverente para entrar en contacto con lo trascendente;vemos como desde los primeros siglos se conservan vitrales alusivos al Señor como la famosa cabeza de Cristo procedente de la iglesia abacial de Wissembourg.

En diferentes periodos las iglesias han contado con vitrales que han sido el medio mas común para evangelizar al pueblo, merecen mencionarse las escenas de: La pasión ,infancia de Cristo y el árbol de Jesé que se encuentran en la catedral de Chartres; los vitrales de Sainte Chapelle en París,Francia, representan escenas del Antiguo Testamento y la vida de Jesús, san Juan Bautista y san Juan Evangelista.

Todos estos vitrales realizados con una técnica muy depurada transportan al observador a una nueva dimensión, en ellos cada detalle tiene un criterio simbólico y la disposición en muchas iglesias no se deja al azar. El vitral puede decirse es un arte nacido de la fe y para sustentar la fe....

Y es que son los vitrales verdaderos catecismos en color que por medio de las imagenes traspasadas por la luz han servido como un medio para educar en la fe, no teniendo muchos acceso a la sagrada escritura como ocurría siglos atrás, los peregrinos encontraban en las escenas que representaban los vitrales un medio para fijar en la memoria pasajes de las escrituras, eran pues monumentales obras que producían en quien las observaba un sensación de sacralidad.

Muchas veces el hombre necesita de imágenes que le permitan captar lo sacro, pues inmerso en el mundo secular pierde a veces el sentido de su existencia,estas imágenes pues ayudan al hombre contemporáneo a darle el valor correcto a cada cosa. Los vitrales han sido herramientas de enseñanza y recordatorios para los hombres de todos los tiempos de que todo ha sido creado por Dios y a Él debe tender.

Es esta una función primordial de todo arte, de que estamos en un mundo creado ,como creaturas peregrinas y que esta no es nuestra morada permanente, si no que debemos alzar nuestra vista al cielo nuestra patria eterna, ubicados en lugares altos los vitrales permiten al hombre de todas las épocas adentrarse en la comtemplación de las cosas reveladas en las santas escrituras.

Es pues una de las funciones primordiales de los vitrales religiosos, además de la trasmisión de belleza y de la sensación de paz que generan en los recintos sagrados ser vehículos de expresión, para sacar hacia afuera un sentimiento interior: honrar y glorificar a Dios. En palabras de su santidad Benedicto XVI el deber de los artistas es el de "saber comunicarse con el lenguaje de las imágenes y de los símbolos;... ,convertirse en elocuente transparencia de la belleza del amor de Dios,para alcanzar eficazmente a nuestros contemporáneos,muchas veces distraídos y absorbidos por un clima cultural no siempre propenso a acoger una belleza en plena armonía con la verdad y la bondad,pero siempre deseosos y nostálgicos de una auténtica belleza, no superficial y efímera".

Es por esto que considero importante el dominio de la técnica para la realización de vitrales religiosos que conjugen belleza y al mismo tiempo evoquen lo sacro, y conjugando espacio y arquitectura no sean elementos aislados sino parte de un todo, un conjunto armonioso que ayude a avivar la fe del hombre moderno.

Es esta pues una noble tarea a la que invito a todos los artistas no solamente alos que trabajan el vitral.

 Figuras arte y diseño

Agradecimiento a Google imágenes por vitral Santísima Trinidad.

Vaya es un mosaico!

Sí, el mosaico es una técnica muy hermosa practicada desde hace mucho tiempo atrás, aquí un recuento histórico y muchas notas mas sobre el mosaico.

Quizás hayas oído hablar del famoso arquitecto Antonio Gaudí pues si no, os contamos que es muy reconocido por sus famosos mosaicos entre algunos los del parque Güell es una de las obras realizada con esta técnica del mosaico, que si bien es muy antigua y se remonta hacia el siglo VII a C

se ha ido modernizando hasta encontrar en artista como Gaudí una alta cuota de creatividad y sofisticación.

Algo de Historia.

Los primeros mosaicos se descubrieron en Asia menor y en la antigua China poseían unos sencillos dibujos con guijarros, y es que los dibujantes y decoradores tienen un papel muy importante junto a los arquitectos, en el dibujo ornamental, algo decisivo para un excelente mosaico.

Con el tiempo las imágenes se volvieron mas refinadas. Para lograr un mayor detalle, los guijarros se colocaban muy juntos, algunos de ellos pintados para aumentar la gama de colores y posteriormente los contornos se resaltaban con plomo. En Europa , mas específicamente en Italia durante la época de los medicis renace nuevamente el mosaico que había sido muy utilizado en la decoración de las cúpulas y Bóvedas de las iglesias sobresale la anunciacion de Ghirlandio.

Aunque la importancia del mosaico como arte ha sufrido altibajos a lo largo de la historia, su durabilidad, viveza y versatilidad han mantenido su interés hasta nuestros días. A finales del siglo XIX el mosaico recibe un renovado impulso gracias al modernismo y en la actualidad continua siendo un arte que produce asombrosos resultados.

Sus diferentes estilos.

Encontramos el mosaico Romano: que se realiza apartir de ,materiales de gran dureza,normalmente marmol, lo que lo hace muy adecuado para pavimentos.

El mosaico cerámico:se hace a partir de piezas cerámicas de formas regulares.

Se utiliza más bien para el revestimiento de paredes techos y columnas, puesto que no estan resisitente como el mármol o gres normalmente utilizado en los pavimentos.

Este mosaico es el mas utilizado durante el modernismo

El mosaico Veneciano: es un método de gran belleza, puesto que esta realizado con teselas de vidrio opaco que en su origen se producían en las fabricas de vidrio de los alrededores de Venecia, en Murano en otras poblaciones.

Su Aplicación

La decoración con mosaicos se adapta mejor a grandes superficies planas, en especial a suelos, paredes interiores y muros, bóvedas y techos, aunque también se aplica en paneles pequeños y objetos cotidianos. El mosaico por emplear materiales bastantes resistentes al deterioro permanece por muchos años.

Te invitamos aquí a ver un video para que conozcas un poco más sobre esta hermosa técnica.

Puedes contactarnos en Bogota al 5455437  cursos gratuitos de mosaico para fundaciones,institutos,colegios.

Imagen tomada de internet Agradecimiento a los productores del video.

BREVE HISTORIA DEL VITRAL PARTE III

Continuando con la historia del vitral llegamos a

EL RENACIMIENTO

El siglo XV primer período del renacimiento fue una etapa de transición del vitral en el que se ensayaban nuevas formulas ,en este periodo el vitral esta íntimamente ligado a la pintura con la influencia de pintores como Van Eyck o Van der Weyden dándose en este periodo una mayor importancia por la figura humana "la profusión de grisallas y el empleo del amarillo de plata son algunas de sus características principales.

Una nueva estética renacentista se iniciaba con la recuperación del pasado clásico,el interior se prefería diáfano tanto en las iglesias como en las viviendas y edificios civiles.

Pere Valldeperez comenta en su libro: "Por lo que se refiere a la técnica también sufrió una profunda transformación aclarándose los colores y aumentándose las dimensiones de los vidrios y se acentuó el uso de tonos obtenidos en la mufla. Los trazos vigorosos realizados con grisalla fueron reducidos a perfiles y el modelado se conseguía con veladuras progresivas; también se incluyo la perspectiva infundiendo una mayor profundidad en la composicion".

A mediados del S XV se comienzan a emplear pues los esmaltes que es la técnica mas importante en el vitral. Durante este periodo, los artistas del vitral son comisionados por clientes ricos y cada artista se deja conocer por sus destrezas y técnicas especificas.

Durante la reforma, la creación de imágenes religiosas fue prohibida, por esto los vitralistas se vieron forzados a conseguir encargos de obras no religiosas y muchos vitrales fueron destruidos en Inglaterra y Francia.

En Flandes son famosos los vitrales de Carlos V de la catedral de Bruselas. En Francia se encuentran los vitrales de la catedral de Bourges en este vitral se aplicó por primera vez técnica del vidrio plaque.

En Alemania son propios de este periodo los vitrales de la capilla Besserer de la catedral de Ulm.

Destacan las series de vitrales del king College en Cambridge,por su vigor y realismo,y por su perfección a la hora de obtener las luces de la grisalla.

El escultor Lorenzo Ghiberti diseño durante este periodo los tres ojos de Buey de la fachada oeste de la catedral de Florencia El central representa la Asunción los otros dos realizados mas tarde estan dedicados alos santos Esteban y Lorenzo.

En el s XV en España convivieron el estilo internacional y la estética flamenca, introducida a través de los vitralistas procedentes de esta región que se establecían en la península ,comenta Valldeperez.

En un próximo post trataremos de la decadencia del vitral durante los S XVII y XVIII y su posterior renacimiento en el S XIX.

Para conocer más La vidriera española de Victor Nieto A

Imagen tomada de internet

La Sinfonía de los colores

Hablando alguna vez familiarmente sobre música empleaba la expresión sinfonía de los colores,haciendo relación a la perfecta combinación de colores que se daba en las obras de arte de muchos pintores, a lo que me comentaban que el termino se utilizaba mas en relación con la perfecta armonía de ciertas composiciones musicales,sin embargo creo ciertas obras de arte requieren de esa perfecta combinación ,a lo cual no se sustrae el vitral,aunque finalmente sea la luz la que determine su apariencia.

Y es que el color produce siempre en el observador una moción estética ,produce una sensación,un sentimiento que para que sea impactante debe procurarse el correcto uso de los colores para que no desentonen unos junto a otros, mucho mas en el vitral en el que la luz cambiante del día determina diferentes vistas.

Durante los primeros periodos del vitral se trabajaba con vidrios de unos pocos colores los cuales eran dispuestos en el vitral aprovechando la pericia del vitralista. Actualmente se cuenta en el mercado con vidrios de diferentes colores que hacen mas sencilla la labor del vitralista lo cual no le exime del conocimiento mínimo de la teoría del color para provocar un impacto visual mediante un vitral armonico,"sinfonico".

Otro elemento que tambien se utiliza para manejar la luz y que permite trabajar el color del vidrio es la grisalla, con su utilización se pueden dar sombras y detalles a cada figura.

Parece que una tendencia actual segun los grades vitralistas alemanes entre ellos L Schaffrath es no utilizar mucho color en los vitrales modernos; sin embargo en nuestro concepto para generar cierto tipo de atmosferas el color es definitivo, como comenta Zulma Buendia vitralista colombiana "en lo que se refiere al color los escogidos para clima frio son radiantes y calidos. En los climas calientes tienden a ser mas "frios" azules, violetas para aliviar un poco el ambiente.

Se necesitan pues tener en cuenta muchos aspectos en el diseño y realizacion de un vitral en donde la combinación adecuada de los colores produzca el efecto estético deseado y una obra de gran calidad artística.

No siendo ajenos a todos estos aspectos, en Vitrales Figuras arte y diseño contamos con un profesional en Diseño industrial quien cuida de cada uno de estos detalles en la elaboración de vitrales y una experiencia de 10 años.

Consultar tambien la obra del monje teofilo Diversarum Artium Schedula

Agradecimiento a Imagenes Google

Movilidad. Hacia un nuevo concepto en el vitral

Años de experiencia en el diseño y fabricación de vitrales nos han llevado a considerar la introducción de un nuevo concepto en el vitral, este por su misma naturaleza se ensambla y permanece fijo en el sitio para que fue destinado. Estas restricciones nos han hecho plantearnos la posibilidad de realizar vitrales que se puedan remover facilmente y rearmar como piezas de lego; o superponer dando la impresión de una escultura o algo así.

Sin embargo esto significaría el diseño y construccion también de una estructura que fuera igualmente removible y rearmable,una estructura liviana y de fácil transporte...

Otro aspecto a tener en cuenta sería el de realizar un diseño que permitiera armarse dando diferentes composiciones todo esto implicaría un trabajo muy elaborado desde el diseño inicial hasta el emplomado y montaje.

Una estructura inicialmente cuadrada o rectangular de fácil ensamblaje,que se pueda desmontar ampliar o reducir podría servir
El diseño podría ser abstracto o de figuras geométricas que al ser cambiado mostrara una nueva vidriera.

Es importante trabajar sobre estos aspectos:
La estructura que permita rearmarse,y moverse de sitio; actualmente se realizan biombos y separadores de ambiente pero queremos lograr un concepto total de movilidad y desarrollarlo.
El Diseño este debería brindar nuevas posibilidades de composición, nuevas imagenes o vitrales a semejanza de un caleidoscopio o fractales los llamaría Vitrales caleidoscopicos

Como empresa dedicada al vitral esto se constituye en un desafio para nosotros,pues somos una empresa que quiere innovar y brindar cada vez más vitrales bellos y funcionales.
Finalmente los invitamos a ver este video de Radiohead, que nos sirve un poco de ilustración sobre lo que queremos lograr House of cards

Encuentra algunos de nuestros trabajos aquí,contactanos en Bogotá al 5455437.Esperamos contar con sus comentarios y sugerencias para poder hacer realidad esta idea.

IOG Vitralista
Agradecimientos Google imagenes por imagen caleidoscopio

A donde se fue la inspiracion?

Sucede muchas veces que como artistas nos vemos estancados en nuestra labor y pareciera que la musa de la inspiración nos hubiera abandonado, es cuando debemos recurrir a distintos medios para estimular nuestra inspiracion y salir del bloqueo.

Antes quisiera definir inspiración como "aquel efecto de sentir el escritor o el artista aquel singular y eficaz estímulo que le hace producir espontaneamente y como si lo que produce fuera cosa hallada de pronto y no buscada con esfuerzo.
Inspirar a su vez se define como "enardecer o avivarse el genio del orador, del literato o del artista con el recuerdo o la presencia de una persona o una cosa,o con el estudio de obras ajenas.

Y es que usted puede obtener su inspiración de cualquier fuente un objeto, una persona o de un objetivo.

LAS COSAS:Es fácil encontrar inspiración alrededor nuestro incluso en las cosas pequeñas,ser muy observadores de los objetos,ya sea un cuadro una fotografía,hasta encontrar un gesto un trazo,color,forma que nos invite a reproducir un esbozo que podemos ir complementando hasta llegar a una obra terminada.

UNA PERSONA:Siempre podremos encontrar inspiración en algun artista, escritor que nos llamen la atención,en nuestro caso se trata del gran vitralista alemán Ludwig Schaffrath,sus obras son realmente asombrosas,utilizando en sus vitrales vidrio incoloro,distintos grosores de cañuela,lo que da una apariencia muy elegante a sus vidrieras,es realmente estimulante para nuestro trabajo.

Ademas algunos medios para superar los bloqueos y lograr inspirarse pueden ser:
Las revistas y especialmente aquellas que no tienen que ver con lo que hacemos,que tendría que ver con el arte del vitral un tema de revista sobre motos por ejemplo?;sin embargo esto puede ayudar para combinar ideas y producir obras realmente novedosas.
Las películas y especialmente videos también nos pueden proveer de una gran cantidad de ideas para poner en práctica y determinar conceptos a la hora de realizar cualquier obra.
los libros como uno que actualmente recomendamos Juego Serio de Michael Schrage que trata sobre el tema de como la realización de prototipos es de vital importancia para las empresas innovadoras son realmente estimulantes.

Finalment proponemos aqui una serie de simples acciones como una especie de kit para el artista que pueden ser aplicadas cada vez que se presente un bloqueo:
- Cambie sus herramientas:si utiliza pinceles, utilice espatulas;o que tal un destornillador si necesita esculpir,lo importante es no encasillarse,puede que la utilización de una herramienta no convencional le permita crear su propio y nuevo estilo.
- Utilice implementos de oficina;cintas grapadoras elementos con los que no este familiarizado pero que le permitan obtener efectos diferentes en sus obras.
- Haga lo opuesto Si siempre tiene un método o una técnica para trabajar simplemente haga lo opuesto, empiece de otra manera.
- Lea una página en el libro mas cercano tratando de buscar conceptos,ideas que pueda plasmar en una obra.
- Use un color diferente,ensayando paletas diferentes.
-Incorpore lo desconocido preguntese que pasaría si quitara este material o añadiera otro,júntese con artistas de diferente area.
Estas son algunas ideas que puede poner en práctica cuando su inspiración parezca haberlo abandonado.
Y recuerde aquí en Vitrales Figuras arte y diseño siempre estamos dispuestos a asesorarle en cuanto al diseño y la realización de su vitral se trate,con ideas novedosas.

Bibliografia
Enciclopedia Salvat;imagen tomada de nuestra galeria de diseño.

La seducción de lo simple

Quien no se ha sentido profundamente fascinado por un hermoso atardecer,en donde el sol brilla rojizo en el horizonte dando una sensacion de paz y alegría al mismo tiempo,o por una noche estrellada en donde el firmamento nos atrae y nos hace suspirar por algo mas allá de esta tierra o por la sonrisa de un niño que nos atrae con su sinceridad, es simplemente la seducción de lo simple, lo sencillo,lo descomplicado.

Igualmente el arte,cuando tiende a lo sencillo debe comunicar una sensación de frescura; y como artistas estamos llamados a tratar de proporcionar tal sensación con nuestra obra y el vitral no debe ser la excepción.

La manera como integramos el vitral con la arquitectura debe dar una sensación de simplicidad y sencillez sin artificios,ni complicaciones. Combinar armoniosamente con los colores circundantes,armonizar con el estilo si es clásico o moderno, colores rojos o amarillos si queremos un ambiente cálido,azules para un ambiente mas fresco,simplicidad en el concepto y un diseño bien definido.

Pero simplicidad simplicidad no significa carente de detalle y estética,igualmente podemos producir una obra llena de detalle y muy estética sin ser algo cargado para el observador,y que quiero decir con cargado, pues algo que carece de todas las reglas de composición.

Aqui algunas sugerencias para hacer de su vitral una obra estética,bien acabada y que ademas seduzca al observador por su frescura y sencillez:

-observe la naturaleza cuidadosamente,trate de reproducir con vidrio de diferente textura,al agua ,el aire las hojas de los arboles, etc.

-Realice un diseño inicial bien detallado teniendo en cuenta,la estructura que tendrá,colores y vidrios que va a emplear.

-En cada etapa del proceso de realización del vitral preguntese como puedo hacer esto de otra forma diferente,como mejoralo? no tema innovar.

-Combine,pruebe con otros materiales diferentes a los que tradicionalmente utiliza,añada detalle en cada etapa del proceso.

-Utilice la pintura sobre el vidrio o grisalla para manejar la luz que lo atraviesa y generar una nueva dimensión que antes no existía.

-Exijase cada vez mas,si comete algún error en el proceso vuelva a repetir lo que ha hecho defectuosamente.

Es el vitral un arte muy bello los animamos pues a disfrutar de todo el proceso y hasta una próxima ocasión.

Bibliografia
MANUAL PRACTICO DE LA VIDRIERA Sante y Diego Pizzol Edunsa, Barcelona.Imagen tomada de Google imagenes

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La estética en la vidriera

Una cuidadosa planeacion desde el momento mismo de elegir el diseño,hasta la terminación de la vidriera es necesaria para lograr una obra de gran calidad y belleza.

El artista debe tener en cuenta aspectos tan importantes como la ubicacion del vitral,considerar la luz,la arquitectura y el efecto de calidez que quiera lograr.
Innovar siempre,tratando de combinar nuevos elementos,estructuras,seleccionando previamente el vidrio de mejor calidad y que brinde un excelente efecto cromatico al paso de la luz.

El arte del vitral requiere un dominio de la tecnica, en el corte, emplomado,soldado y acabado de la obra,e igualmente de un gusto estetico parano hacer de la vidriera un simple conjunto de vidrios carente de armonia y belleza.

Es el diseño detallado el que permitirá incluir todos los aspectos de composicion, estructura y estetica que el trabajo final debera tener.
El vitralista debera procurar un control de la luz pues es finalmente esta ,quien determinara las diferentes posibilidades de contemplacion; "la luminosidad de una vidriera, en relacion con la penumbra del entorno constituye uno delos principales medios de atraccion" segun Victor Nieto Alcaide.

la vidriera por ser una obra permite diferentes posibilidades de contemplacion y segun Victor Nieto, "casi no es posible ver dos veces de la misma manera una vidriera,puede decirse que cada vez la percibimos de forma distinta.

Concluyendo, "no surge el vitral como un arte aislado sino esencialmente integrado con la arquitectura" por eso la inclusion de aspectos como la composicion, estructura y estetica en el diseño y en todo el proceso de elaboracion y montaje del vitral produciran una obra que estara en armonia con el entorno y la arquitectura del lugar.

Ivan Ospina G
Vitralista
Imagen tomada de Google imagenes

El detalle en el Vitral

Que hace que una obra de arte sea realmente eso?que hace que el vitral sea una obra de arte que trasmita belleza,elegancia y al mismo tiempo sea funcional?; un diseño bonito acaso, un diseño funcional que de al objeto una utilidad; pienso que todo eso es muy importante pero lo es también el detalle.

Cuando cortas el vidrio debes tener un esmero único,al encintar hacerlo bien centrado,para evitar defectos al soldar como grumos o suciedades,es un esmero total que debe guardarse en cada detalle, pero ahí no acaba todo,el diseño final debe tener un toque personal de distinción, finura ,elegancia. Pequeños adornos cuidadosamente elaborados con distintos materiales son importantes para dar belleza al acabado de una obra de vitral,ya sea un souvenir, una lámpara o un mosaico.

El conjunto total debe producir un impacto una impresión estética en el observador.
El detalle es pues importante en cada etapa de la realización de la obra u objeto
y mucho mas en su acabado para realmente brindar algo de valor para la decoración en casa ,en un restaurante o una iglesia.

Y es que el detalle es importante en todas las áreas de nuestras vidas como las relaciones personales,laborales,etc

Es el detalle algo realmente importante para ti en lo que haces,ya sea un informe para tu jefe,ya sea diseñando algún producto o en las relaciones con tus hijos, esposa u esposo?

El diseño y el detalle son fundamentales para brindar servicios y productos excelentes.

IOG Vitralista